“En el quieto punto
del mundo que gira
no era carne
ni estaba sin ella
no venía de 
ni iba hacia
en el quieto punto
ahí está la danza
pero ni detenida, ni
en movimiento.”
T.S. Elliot

Creador escénico y performer. Desde el año 2000 dirige sus propios proyectos, centrados en la búsqueda de un lenguaje propio dentro de la danza teatro, con influencia de algunos directores y coreógrafos con quienes ha trabajado, Wim Vandekeybus (Bélgica), Régine Chopinot, Veronique Ros de la Grange, Dominique Boivin, (Francia), Tomás Aragay y Sofía Asencio (España), Graciela Figueroa (Uruguay), entre otros.

En el marco de General Eléctrica inicia el proyecto Laboratorio de Solos, que desarrolla entre los años 2000 y 2008, con 22 solos creados con diferentes intérpretes que se han presentado en gira en España, Francia, Italia, Croacia, y EEUU, y que culmina con El Perro Alado, un solo suyo presentado en el Mercat de les Flors.

Entre los años 2008 y 2012 desarrolla el proyecto Azul Petróleo, una coproducción Barcelona-Montevideo, seleccionada por Iberescena, presentada en la sala Zabala Muniz de Montevideo y en Antic Teatre y La Caldera de Barcelona.
En el 2013 comienza a desarrollar el proyecto Laboratorio de Creación, un espacio en el que profesionales y no profesionales de las artes, se embarcan en un proceso de investigación y creación artística. Desde entonces ha creado Manada, Desde el fuego, Que corra el aire, Mar de Fondo, Proyecto Tierra Oda al fin de los tiempos, Donde acaba el infinito y Dios es una palabra.
En 2015/16 dirige la pieza Criatura, estrenada en Antic Teatre de Barcelona y Nave 73 de Madrid, que obtiene el premio Godoff Lemon Press a mejor pieza danza performance, y Consuelo Trujillo intérprete de esta pieza gana el premio de la Unión de Actores como mejor actriz protagonista.

Desde 1999 imparte workshops basados en trabajo de laboratorio de danza teatro, espacios destinados tanto a la creación artística como al trabajo personal.
Desde 2003 practica e imparte Movimiento Auténtico. Estos talleres son impartidos en diferentes ciudades y ámbitos formativos en Europa, destacándose su colaboración con el Dr. Claudio Naranjo en el programa Sat de Psicoterapia Integrativa.
Desde el año 2003 dirige su propio espacio en Barcelona, ALAS artes en movimiento. www.alasbcn.com

Llevo un largo tiempo dedicado a la dirección escénica donde cada vez me deleito más con la composición, su complejidad y sus infinitas posibilidades, así como descubrir la danza en cuerpos diversos. Siempre acompañando estas creaciones con mi faceta de performer, aunque ya no siento necesidad de escenario, pero a veces es un acto de fidelidad, una historia de amor que de tanto en tanto me reclama, y yo respondo.

 Aún habiendo encontrado un estilo propio, mi lenguaje artístico siempre está en evolución, en búsqueda de una poesía visual cada vez más depurada. A veces hablo más de poesía visual que de danza, siendo la danza el vehículo para construir esa poesía. Los cuerpos son los que escriben esos poemas componiendo cuadros, esculturas, pinturas o fotografías, integrándose con luz y sonido. Ya no puedo evitar ver el arte como una integración de lenguajes donde la danza es eje central y vehículo.